Opis:
SŁOWO LITERA ZNAK – wystawa interdyscyplinarna – grafika, malarstwo, instalacja, film.
Zaproszeni artyści tworzą dzieła zainspirowane słowami, literami, znakami – symbolami, które istnieją wokół nas i mamy z nimi do czynienia każdego dnia.
Wejście w tkankę słów i znaków – rozebranie ich na czynniki pierwsze, bądź wręcz przeciwnie – zsyntetyzowanie skłębionych pojęć – ma na celu dotarcie do pierwotnych symboli, dostrzeżenie ich pierwotnego piękna. Inspirujemy się zarówno Stanisławem Dróżdżem – twórcą poezji konkretnej i kształtów pojęć, który próbował dotrzeć do wnętrza słowa i je ukonkretyzować, jak i ogólnie rozumianą semantyką – nauką o znaczeniu słów, a także dekonstruktywizmem J. Derridy, który kwestionuje tradycyjne podejście do niezmienności znaczenia tekstu, będącego tworem wiecznie ewoluującym, antystatycznym, wciąż wytwarzającym nowe sensy. Interesuje nas też przenikanie się języków i słów, tworzenie nowych, tak jak to czynił Tolkien, wskrzeszając magiczne, pradawne światy. Niech słowa i pojęcia zabrzmią na nowo, a wtedy ich piękno stanie się źródłem inspiracji i wiedzy.
Artyści, biorący udział w wystawie, to grono różnorodne. Są wśród nich malarze, graficy, scenografowie. Ukończyli różne szkoły artystyczne, niektórzy zagraniczne, ale właśnie ta odmienność daje szansę na wnikliwe ujęcie tematu. Dla jednych grafika liter – dekonstrukcja typografii, jest swojego rodzaju manifestem (Joanna Korecka – metamorfoza “k” w “n”)), dla innych dekonstrukcja prowadzi do abstrakcji i nowych kompozycji barw i kształtów (Stanisław Młodożeniec), lub nowej geometrii przedmiotów (Magdalena Pastuszak). Roman Kirilenko maluje słowa niepotrzebne, Bożenna Leszczyńska – nieskończoność sztuki . Abstrakcyjna, drgająca grafika Marii Kalety jest jakby spojrzeniem przez mikroskop na żywą tkankę słowa, a Bożena Korulska w swoich graficzno-malarskich kompozycjach zaklina chaos i nadaje mu nowy porządek. Proste, z daleka wręcz abstrakcyjne kręgi malarza-symbolisty Arnolda Ananicza, po wnikliwej obserwacji „przeobrażają się” w “krąg nicości, dysk z Fajstos i medalion księcia Gesualdo z Venosy” (tak brzmi tytuł tego intrygującego obrazu). Jacek Dittwald sięga po pierwsze znaki, jakie zna ludzkość, czerpie z symboli ludowych i szamańskich. Obrazy-symbole Mariusza Szymańskiego, komentatora rzeczywistości – wydarzeń politycznych i społecznych, krzyczą ekspresyjną kreską i kolorem. Puentą tej twórczości staje się w film animowany, powstały z obrazów olejnych, który zostanie przedstawiony na wystawie.
Ale to dopiero początek drogi i zmagań z tkanką znaczeń. Mam nadzieję, że ta wystawa będzie początkiem wystaw z wspólnym tematem, który pobudza do działania większe grono artystów.
JOANNA KORECKA – kurator wystawy
Joanna Korecka, Gąszcz
Absolwentka akademii sztuk pięknych w warszawie. Zajmuje się malarstwem figuratywnym, abstrakcyjnym, pejzażem, rysunkiem, grafiką, plakatem, instalacjami, projektowaniem graficznym , ilustracją książkową , sztuką użytkową (projektowanie przedmiotów z surowców wtórnych), sztuką konceptualną. Miłośniczka malarstwa plenerowego, którego jest gorącym propagatorem. Portretowanie piękna ojczystego krajobrazu uważa za swój obowiązek. Czynnie uczestniczy w życiu kulturalnym, biorąc udział w licznych wystawach, plenerach, akcjach artystycznych i prelekcjach w kraju i za granicą. Jej obrazy i grafiki znajdują się w instytucjach pożytku publicznego i kolekcjach prywatnych na terenie całej Polski, Kanady, USA, Nowej Zelandii, Włoch, Szwecji, Austrii, Niemiec, Czech. W 2018 roku otrzymała honorową odznakę “zasłużony dla kultury polskiej”. Członek związku polskich artystów plastyków.
BOŻENA KORULSKA
Bożena Korulska
Absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu – dyplom z wyróżnieniem z grafiki artystycznej u prof. E. Piotrowicza oraz Podyplomowego Studium Scenografii ASP w Warszawie – dyplom u prof. J Szajny. Zajmuje się malarstwem, grafiką artystyczną, grafiką wydawniczą, grafiką internetową, scenografią. Swe prace graficzne i malarskie prezentuje na licznych wystawach. Za swe prace graficzne (linoryty) otrzymała wyróżnienia honorowe na III i V Konkursie im. J .Gielniaka. Jako grafik i dyrektor artystyczny współpracowała z wieloma wydawnictwami polskimi i zagranicznymi (m.in. Wydawnictwem Prawniczym, Wydawnictwem Infor, Warsaw Business Journal, New World Publishing, wydawnictwami teatralnymi w Providence RI)) projektując okładki, ilustracje, layouty, ulotki i foldery reklamowe oraz plakaty. Jako scenograf współpracowała z teatrami w Polsce (Warszawa, Białystok, Olsztyn, Częstochowa, Gniezno, Zielona Góra, Grudziądz) i w Providence, Rhode Island, USA projektując scenografię i kostiumy do tekstów m. in. takich autorów jak I. Iredyński, St. Grochowiak, St. Baliński, W. Majakowski, M. Wellman. Członek grup artystycznych „PositiveArt” i „Symfonia”.
BOŻENNA LESZCZYŃSKA
Bożenna Leszczyńska
Dyplom z wyróżnieniem na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi w pracowni prof. L. Rózgi – grafika warsztatowa oraz w pracowni prof. St. Krygiera – grafika użytkowa, malarstwo – w pracowni prof. L. Kunki. Po ukończeniu studiów długoletnia współpraca z Wydawnictwami Handlu Zagranicznego AGPOL, jako projektant licznych plakatów, folderów i katalogów. Dyrektor artystyczny miesięcznika Polish Foreign Trade oraz miesięcznika Sukces i AutoSukces. W swojej Agencji Reklamy POLI-Media, jako pierwsza w kraju, opracowała i wydawała katalog „Ośrodki Jazd Konnych w Polsce”. W artystycznej twórczości, zarówno w malarstwie jak i grafice, balansuje zawsze między rożnymi stylami. Czuje się dobrze tworząc prace figuratywne, jak i abstrakcje. Dobra kompozycja i perfekcyjny warsztat to najważniejsze w jej twórczości. W swoim dorobku ma ponad 30 wystaw, głównie za granicą – Belgia, Holandia, Francja, Szwecja, Rosja, Bułgaria i USA. Ponieważ mieszkała kilka lat w Brukseli, zawsze brała czynny udział w międzynarodowym życiu artystycznym, stąd liczne tam wystawy. Obecnie pełni funkcję Prezesa Zarządu w Okręgu Warszawskim Związku Polskich Artystów Plastyków. Współtworzyła i prowadzi Grupę Twórczą Positive-Art, złożoną z artystów OWZPAP, członków rożnych naszych sekcji. Jest kuratorem wystaw i członkiem Rady Artystycznej.
STANISŁAW MŁODOŻENIEC
Stanisław Młodożeniec
Urodzony w 1953 roku w Warszawie, od 1984 roku mieszka w Nowym Jorku. Wywodzi się z rodziny o wielopokoleniowej tradycji artystycznej – wnuk poety, syn i brat malarzy. W latach 1972-78 studiował na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, w pracowniach profesorów Michała Byliny i Jacka Sienickiego (dyplom). W 2010 roku związał się z Domem Aukcyjnym Abbey House S.A. Jego twórczość łączy wiele rozmaitych technik i form artystycznych, jest malarską kroniką miasta będącego w nieustannym ruchu. Przestrzeń Nowego Jorku, jego mieszkańcy, energetyczny klimat i atmosfera miasta to wielka inspiracja dla malarza.
WANDA HANSEN
Wanda Hansen
Absolwentka warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Była związana m.in. z pracowniami profesorów Grzegorza Kowalskiego i Jacka Sempolińskiego. Zajmuje się głównie grafiką i fotografią . W tej ostatniej dziedzinie ma największe osiągnięcia: potrafi wydobyć osobowość z buraka, płeć z kaktusa, drugą naturę z natury. Równie wyraziście widzi ludzi, nie tylko przez obiektyw. Jej prace zbliżają fotografię do malarstwa. Rezultatem jej zainteresowań było zorganizowane siedmiu edycji Mokotowskiego Konkursu Fotograficznego i założenie klubu fotograficznego Fokóz. W 2008 roku zdobyła II nagrodę w konkursie fotograficznym Architektura postindustrialna w obiektywie oraz III nagrodę w konkursie Warszawa postindustrialna czas zatrzymany. Pasje do poszukiwań i umiejętność przekazywania doświadczeń zostały docenione i uhonorowane nagrodą tygodnika Południe. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków. Od roku 2006 pełnia różne funkcje: członka Rady Artystycznej, członka Zarządu OW ZPAP, wiceprezesa Zarządu Głównego ZPAP
MARIA KALETA
Maria Kaleta
Edukacja Artystyczna: 2006 – 2007 WMC College, Londyn – projektowanie graficzne City and Islington College, Londyn – programy graficzne, 1989 – Stypendium Ministra Kultury i Sztuki1983 – 1988 Akademia Sztuk Pięknych (obecnie Uniwersytet Artystyczny) w Poznaniu Wydział MGR. Dyplom z malarstwa w pracowni Norberta Skupniewicza w 1988 roku. Dziedziny twórczości: Malarstwo, rysunek, pastel, grafika tradycyjna i komputerowa, instalacje. Prace wystawiała w Polsce, Anglii, Włoszech, Francji, Niemczech, Syrii, Bułgarii, Rumuni, Rosji, Hiszpanii, Portugalii, Macedonii, USA na Litwie, Malcie i na Kubie. Brała udział w kilku indywidualnych i w ponad 200 wystawach zbiorowych, w tym konkursach otwartych, otrzymując kilka nagród.Przynależy do art. organizacji: Zrzeszenie Polskich Artystów Plastyków w Wielkiej Brytanii APA – w latach 2009-2013 aktywny członek Zarządu APA, Chelsea Art Society (CAS), Związek Polskich Artystów Plastyków – ZPAP Warszawa , Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie (SMTG) Free Painters and Sculptors – (FPS), The Friends of Holland Park, London, UK, International Association of Art IAA/AIAP – UNESCO, Paryż.
ROMAN KIRILENKO
Roman Kirilienko
Malarz, grafik, designer. Studia – ASP Warszawa, dyplom z grafiki warsztatowej 1983 r. Zajmuje się: malarstwem, grafiką warsztatową (m. in. udział – X Biennale Grafiki Kraków, VII Biennale Grafiki Friedrikstadt – Norwegia, Festiwal Grafiki Współczesnej Menton – Francja, Biella per Incisione – Włochy i wiele innych. m. jn. – 2018 – wyróżnienie na Międzynarodowej wystawie grafiki – 46 di grafica del pomero 2018, rho – maggio 2018, Mediolan – Włochy), rysunkiem (XXIII Premio International de dibuix Joan Miro, Barcelona, Spain, IV i V Triennale Rysunku Współczesnego Wrocław…) oraz fotografią artystyczną – srebrny medal w Edmonton w Kanadzie w 1983 roku – nagroda Canon i Kodak. Zajmuje się również grafiką wydawniczą, opracował graficznie ponad 1000 publikacji – w 2015 nagroda im. Hulewicza przyznana przez ZLP za wkład w sztukę książki. 1985 – stypendium artystyczne MKiS. 1982-1983 – asystent na wydziale Grafiki w pracowni fotografii warszawskiej ASP. W latach 1977-1981 r. stała, cotygodniowa współpraca jako grafik-rysownik z tygodnikami Kultura, Politechnik i inne.
ARNOLD ANANICZ
Arnold Ananicz
Polski malarz “klasyczny”. Wieloletni emigrant, od 1988 w N.Y. . Obecnie mieszka w Warszawie. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. Animator Kultury. Absolwent NEW YORK STUDIO SCHOOL of Drawing, Painting & Sculpture. ( 2000 AD – DYPLOM ) Honorowe Odznaczenie 2017 A.D. – ZASŁUŻONY dla KULTURY POLSKIEJ. Obrazy w U. S. A., RFN. Autor kilkuset obrazów olejnych, pasteli i rysunków. Indywidualne wystawy w Niemczech, w Polsce np.: Galeria Lamelli. Uczestnik wielu wystaw zbiorowych. Autor uprawia malarstwo klasyczne, kontemplatywne, na pograniczu iluzorycznego iluzjonizmu i surowej wyobraźni, choć zakorzenione w historii sztuki jednak silnie odnoszące się do współczesnej rzeczywistości. Kompozycje w sztuce mimesis i nie imitujące, synkretyczne, retoryczne, z transkrypcji z elementami przetworzonymi, prowadzą dialog przeszłości z teraźniejszością, często mówią o naszej kondycji. Współpracuje z uznanymi Artystami, Poetami, Pisarzami i Muzykami. Malarz odbył liczne podróże po Europie i U. S. A. w ramach prywatnych studiów i zdobywaniu artystycznych doświadczeń. Kopiował i zgłębiał Starych Mistrzów.
MAGDALENA PASTUSZAK
Magdalena Pastuszak, Góry
Członek ZPAP w Warszawie. Członek SMTG w Krakowie. Główne obszary działalności i doświadczeń dydaktyczno-artystycznych: projektowanie graficzne, grafika wydawnicza, ilustracja, grafika cyfrowa – interdyscyplinarna. Od 2006 wykładowca na Wydziale Sztuki Nowych Mediów – PJATK, Polsko Japońska Akademia Technik Komputerowych w Warszawie. Uczy projektowania graficznego, alternatywnego oraz grafiki wydawniczej. 2004 – 2009 projektant okładek w wydawnictwie PZWL w Warszawie. 2000 – 2008 art. director w agencjach reklamowych. W 2009 doktorat UMCS, Lublin, Wydział Artystyczny, dyscyplina sztuki piękne, specjalność -grafika. Temat pracy: „Superpozycja i samo-podobieństwo stanów formy i barwy”. 1994 – 99, Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Form Przemysłowych, dyplom magistra sztuki, specjalizacja – komunikacja wizualna. 1993 – 95 Uniwersytet Jagielloński w Krakowie studia na Wydziale Historii Sztuki.
JACEK DITTWALD
Absolwent wydziału sztuk pięknych UMK w Toruniu – dyplom z wyróżnieniem z malarstwa w 1993 r. w pracowni prof. Janusza Kaczmarskiego. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem eksperymentalnym i ilustracją książkową inspiracją do powstawania obrazów są wędrówki szamańskie, a także znaki i symbole pojawiające się od początków ludzkości. Zajmuje się energią długości i kształtów. Twórca pierwszej międzygalaktycznej wystawy poza układem słonecznym alkor – al hawar w konstelacji wielkiej niedźwiedzicy. Obrazy w prywatnych zbiorach w Polsce, Kanadzie i Niemczech, a także w kolekcji galerii studio w Warszawie. Należy do międzygalaktycznego związku wolnych twórców.
MARIUSZ SZYMAŃSKI
Mariusz Szymański, Kadr z filmu Miłość 1
Urodził się w Poznaniu w 1979 roku. Dyplom na Wydziale Malarstwa w Wyższej Szkole Sztuki Stosowanej Schola Posnaniensis w Poznaniu obronił w 2007, a od 2013 jest również absolwentem grafiki cyfrowej Wyższej Szkoły Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa. Swoim malarstwem chce zaznaczyć swoją obecność w tym, co się dzieje wokół niego, jak i dalej, ponieważ zmiany pojawiające się w obecnej rzeczywistości zachodzą bardzo szybko i nieraz nie można za nimi nadążyć. Próbuje to przedstawić w swoich obrazach w jak najprostszy sposób, używając do tego ograniczonej gamy barwnej. Koloru używa jako środka dla zachowania równowagi kompozycji, oraz dla zaakcentowania i podniesienia tematu przedstawionego w obrazach z użyciem techniki monochromatycznej. Tworzy animacje techniką poklatkową na płótnie, które są wizualizacją do piosenek poznańskiego zespołu Amor Con Chordes. Bierze udział w wielu plenerach malarskich oraz wystawach w kraju i za granicą. Wystawiał swoje prace w takich galeriach jak: Galeria PGS w Sopocie, Miejska Galeria Sztuki Im. Władysława Hr. Zamoyskiego w Zakopanem, Albinsson & Sjobergs Bilmuseum w Karlskronie, itp. W 2016 roku zaprezentował cykl obrazów dotyczących uchodźców z Donbasu w budynku Parlamentu Europejskiego w Brukseli. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Warszawskiego.
